艾薇·哈蒙德在某个异日伦敦的冷寂夜晚轻狂街头av图片，撞上心胸不轨的奥密巡警，被一个披着大氅、头顶高帽，戴着盖伊·福克斯假面的须眉救下。她未始猜度的是，我方就这么卷入了一场不平活动之中。从轰动整座城市的爆炸轰鸣声运行，追求解放的群众暴动正偷偷酝酿，盖伊·福克斯假面成为了每个不平者心向往之的神态。
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《V字仇杀队》描写的是一个对于解放社会的故事。“这是咱们领有的临了一寸邦畿，在那小小的一寸里，咱们是解放的。那一寸，自然细小、脆弱，却比天下上的任何东西都值得领有，”书中的不平者这么写谈。政事贪念、媒体宣传和极权总揽等等久了论题实足成立在直爽赫然的丹青上，颠覆了不少东谈主对图像阅读的知道和想象。
自然图像演义（graphic novel）在大大都国东谈主眼中不甚肃穆，但其中的一些作品早已耳濡目染，比如后被改编成电影的《V字仇杀队》。泰西国度的大型书店中，图像演义往往梗概占有单独的区域。这个认识并不颠倒明确的词汇往往用来默示此类图文作品比西方传统幽默讥讽或者低幼的漫画严肃且偏重文体性，遐想是给普通成东谈主读者阅读，隐含着内容更复杂、更有企图心的意涵。
成长的漫画和成年东谈主的反叛
漫画家杰夫·史小姐说：“‘图像演义’履行上也无非是漫画。然而两者又存在不同，‘图像演义’标明它应该是具有完好的起首、发展和结局的演义。”这句话充分揭示了图像演义的伏击特征，即图像演义领有着一种反叛传统西法漫画幽默纯粹内容和连载特质的严肃本体。
图像演义一词最早现于好意思国，并在图像阅读大限制发展的上世纪70年代渐渐流传开来。从实施一种“新文化”的角度上，这个新词的创造可谓是真谛要紧——好意思国漫画历史极为漫长，报注销版时常，普及进度极高，使得早期对漫画的偏见永久垄断主流文化。早期的漫画（comics）一词答允即为幽默内容的丹青，主要指报刊上登载的偏向孩童风趣的连环画，以致有一段时辰，漫画被径直称为“搞笑”（funnies）。自然跟着漫画产业的发展，渐渐有一些作者运行发展严肃漫画，但漫画依旧主要被认为是儿童或者青少年读物，严肃的作品中或多或少也会不可幸免地带有卡通化、幽默化特质，且阑珊剧情的完好性。
图像演义的兴起与好意思国漫画产业的日益锻真金不怕火以及六十年代中后期的地下漫画潮水密不可分。彼时好意思国社会上存在的种种丑陋表象和政府巧妙入耳的宣传形成了赫然的对比，而影视、正宗漫画一片歌舞升平，故事的结局实足老一套的齐大欣喜。后生们运行发现 “好意思国梦”的伪善，希求从文艺创作上进行反叛。呼啸所有这个词社会的嬉皮士风潮形成了车载斗量册自主刊行的地下漫画内容上的成东谈主化和政事性：反战、公民职权、社会主义、女权、迷幻药和毫无费心的性元素。好多地下漫画由于出书不沉稳，时辰跨度往往很大，随机候以致长达一年，不适合连载而礼聘了单期已矣，这也给其后大家默许的图像演义的单行本样式创造了雏形。
1968年，地下漫画家罗伯特·克拉姆出书了第一册落寞漫画《元气心灵漫画》。这本薄薄的漫画因为其讥讽而豪恣的颠覆性的内容而赶快驰名。
《元气心灵漫画》第一期
地下漫画的风潮以致影响到了主流漫画鸿沟。1974 年，漫威公司开设新刊 《地下漫画》（Comix Book）并罗致投稿。不少优秀的地下漫画家，如崔纳·罗宾斯（Trina Robbins），S·克雷·威尔森（S. Clay Wilson）和《鼠族》作者阿特·斯皮格曼（Art Spiegelman）等都供过稿。
跟着嬉皮士狂热的限制，地下漫画也渐渐调谢，斯皮格曼说：“旭日东升的畅通也曾退化成一种生活花式。地下漫画成了只与性、吸毒者、低价的平静关系的不合时宜。”但这种单册出书，故事相对完好的成东谈主性作品显然给了图像演义不少启示。
自此之后，图像演义的普及愈发显然。成年东谈主的梦从漫画这一传统的青少年阵营中拔地而起。70年代后期，不少着名漫画纷繁以“图像演义”自居且落寞出书，其中，《与天主的条约》使“图像演义”的认识广为流传，作者威尔·艾斯纳（Will Eisner）因此被誉为“图像演义之父”。与此同期，英国、法国等欧洲国度的图像演义作品和成东谈主化漫画杂志也在不停发展，和好意思国的图像演义作品相互影响。其中，法国另类科幻漫画杂志《金属狂啸》出书并引进好意思国即是一个绝佳案例。图像演义的作者们尽情描写着政事、欲望、犯警、爱情、抵御、中年危境……并试图在更平方的题材礼聘中创作出更有深度的内容。
严肃内容的图像化转头
这是一个图像趁火劫夺的时间。电视、电影、网络上的图片充斥着东谈主们的生活，所有这个词文化鸿沟也在渐渐向视觉化转型。好意思国着名文体月旦家J·希利斯·米勒对近代“读图”渐渐侵吞“念书”领地的景色进行了评价。他认为，在概括、盘曲的笔墨文本与直不雅、形象的影像之间，追求感官刺激的现代东谈主自然会礼聘后者。
从这个真谛上来看，图像演义这又名词的出现十分耐东谈主寻味，因为它在十分富余视觉刺激的庸碌艺术进展样式——漫画中，强调了完好，严肃内容的转头。一方面，这抒发了不少艺术家运行利用漫画这一流行艺术样式抒发深沉内涵的需求；另一方面，则抒发了漫画试图通过在内容和样式上的“严肃性”转型而达到自我松懈所作念出的奋勉。
其实，庸碌图像作品的严肃文化的风潮不仅出现时泰西，也出现时了亚洲。“日本的图像演义”剧画源流于50年代，是由辰巳嘉裕等东谈主提倡的一种漫画门户，有别于那时盛行的卡通画风，追求写实主义的绘制作风和叙事的严肃性。
二战之后早期的日本相当费劲，电视等媒体并不普及，低廉的漫画成为了青少年主要的消遣之一，这使得漫画高贵发展并赶快锻真金不怕火。同期，重建和快速发展时期价值体系的庞杂以及60－70年代民权畅通导致一些漫画作者运行礼聘愈加现实、久了的主题并创立“剧画”门户。
尽管现时剧画不再是一个独特分类，早已被漫画体系所容纳，但其对日本漫画的题材锻真金不怕火度和画风写实化都作念出了宏大的孝顺，还促成了不少触及严肃历史记录／东谈主物列传／政事不雅念传播的作品出现。手冢治虫的漫画《三个阿谈夫》（原名：アドルフに告ぐ，直译为《昭告阿谈夫》）就通过希特勒关系的故事以渊博视角反想二战中的种种问题，形成了极大的社会影响。
台译本《三个阿谈夫》
文化艺术的传播花式多种各样，而作为波普文化的漫画梗概在现代流行开来可谓是一种势必：视觉文化的易读性和好意思感对普罗大家来说具有自然亲和力，通过将高尚的艺术变得夷易近东谈主而促成了更为渊博的文化空间的形成，对文化的举座发展大有裨益。但视觉文化对感官刺激的强调又明示着它是一种具有热烈生意诉求的文化形态，因此极容易呈现出浅薄、媚俗乃至反智的一面。比如早期的好意思国漫画基本就以展现力量刚劲的超等好汉驯服恶东谈主为主，东谈主物形象单薄随意，确凿莫得复杂的神情冲突，对暴力过分强调。
因此，图像演义和剧画可谓是普遍水平过于随意的“庸碌化大家图文作品”中严肃内容的再度探索，明确了大家图文作品主题的各样性，丰富了其价值取向，客不雅上带来巨匠图像阅读的更多可能。
正如《绿灯侠》第76期里，画家尼尔·亚当斯（Neal Adams）冷峻的写实作风下，一位黑东谈主长辈对绿灯侠说：“我知谈好多对于你的处事。你为蓝皮肤的东谈主使命……你匡助橙色皮肤的东谈主……你为紫皮肤的东谈主作念了好多事！唯有一种肤色你从来不曾温顺——黑东谈主！”
《绿灯侠》
这一幕成为好意思国漫画史上最经典的画面之一：承载着“无所不行”的生机的超等好汉首次对社会政事问题展现出了我方的胆小与无力。自此之后，宗教冲突、女权主义、环境期侮、青少年犯警等话题都运行在大家漫画中反复出现，被加以商榷。从青少年幻梦和幽默小品中成长起来的漫画，通过“图像演义”彰显了其锻真金不怕火狠恶的部分：一面反射和反想现实的镜子。
反想：分裂“漫画”的一种精英化营销时间？
萝莉后入宠爱《新世纪福音战士》的粉丝往往会烦扰，该怎么跟别东谈主讲明我方为之豪恣的漫画并不像《喜羊羊与灰太狼》一般鲁钝呢？
东谈主们认为漫画往往是低龄和随意的。而“图像演义”这又名词被不少东谈主认为是形成漫画恶名化表象的罪魁首恶之一。
不可否定的是，自从“图像演义”这一术语出生以来，一直充满争议。在现代，图像演义绝非一个专科的学术名词，和漫画之间也不存在颠倒明确的分野。例如而言，日本漫画到底是否能当作图像演义，迄今为止学界依旧莫得定论。在好意思国，还有不少日本漫画被冠以图像演义之名出书和倾销。
图像演义的样式上莫得与漫画产生宏大区别，题材上和抒发手法上的界限又相比主不雅，显得浮泛不清。尽管有东谈主提倡依靠图文的比例多寡和“文体性”来分离图像演义与漫画，但其比例颠倒难以拿持。这种界说似乎仅仅将内容锻真金不怕火的作品“分裂”出漫画种类，强行制造区隔，客不雅上带着对漫画艺术的污蔑和轻茂。作者丹尼尔·雷伯恩认为，图像演义一词仅仅华而子虚的漂亮话，好比称一个清洁工为“环保工程师”；其次，“图像演义”这个说法履行上代表着它愧于承认我方的特质，即“这是漫画书”。
不仅如斯，图文演义界说用词上的颓势性也引起了不少反想和商榷。从内容上来看，图像演义中的演义（novel）一词含有造谣的风趣，但非造谣类作品又是现代图像演义中伏击的一个分支，如列传/回忆录，历史，图像书（graphic essay，即用丹青样式证实概括风趣风趣，或者科学、社会表象）、纪实漫画/新闻漫画（即用丹青记录新闻事件，相比有代表性的是Joe Sacco对于波黑干戈、巴以问题的漫画）等等。而且，图像演义这又名词以“图像”描摹“演义”，频频让首次搏斗者误以为作品会以笔墨为主，因此产生了不少诬陷。
此外，尽管莫得东谈主能否定滥觞图像演义的出现让相对冷门的作者与题材有了搏斗小众读者、拓荒新商场的契机，但到了图像演义锻真金不怕火发展的今天，这又名词存在着由于生意利益而被广泛花费的情况——不再指向严肃性内容，而是沦为了不少出书商营销的常见噱头。
创作过影响力极大的图像演义《V字仇杀队》的驰名漫画家艾伦·摩尔曾表示，图像演义不外是一个营销术语，其实“漫画”这一术语也曾饱和好了，“图像演义”仅仅意味着“高尚的漫画”，是商家炒作和擢升价钱的一种时间。DC漫画或者漫威漫画的出书商为了“博眼球”，岂论作品有多厄运，仍然会贴上“图像演义”的标签。比如，《女绿巨东谈主》这部一共六期的传统好汉漫画合订本封面上，就赫然打着“图像演义”名号。这种奸险的生意时间既达到了用清新认识招引读者贯注的主张，又为擢升订价找到了借口。
《V字仇杀队》
比起苍生化的漫画来说，标为“图像演义”的作品往往有着愈加精采的装帧和愈加甘心的价钱，不错说是一种“高等而吃亏”的漫画作品。“图像演义”标签随机不错招引来那些蓝本对漫画没什么趣味的读者。这一切很难不让东谈主以为这是一种针对中产及以上阶层的精英化营销时间，浮现出了对部分经济景色不够优厚的苍生读者的摈斥。
不外与此同期，图像演义的高质料印刷如实又让作品愈加艺术化，且让画家们有更大的解放阐发的余步。不仅在作品中愚弄油画、水彩和概括画变成了可能，一些出书社还成心使用像片级质料的纸张来印刷作品，使其愈加具备好意思感和保藏性。图像演义如安在艺术品和庸碌文化的迂缓裂缝中糊口发展，依旧是一个值得深想的问题。
作者：阿莫
剪辑：徐悦东av图片